Александр Халов
«ТОРОПИТЕСЬ ВОСХИЩАТЬСЯ ЧЕЛОВЕКОМ , ИБО УПУСТИТЕ ЭТУ ВОЗМОЖНОСТЬ» - гласит восточная поговорка.«Информ-центр Рени» в гостях у Александра Халова – художника, преподавателя детской школы искусств. На столе цветы, кофе и этюдный взгляд художника.
Может это уже Натюрморт? Стиль, к которому Александр неравнодушен.
Взгляд падает на картины.
…Композиционная законченность, колорит красок – создающий единый ансамбль, правильный угол зрения – открывающий динамику изображения, и конечно, мастерство художника – и картины оживают.
Даже при стилистическом переходе и типизаций – образы и сюжеты «трогают»…
Впрочем, попробуем с самого начала.
-Это было так давно, что всего и не упомнишь. Еще в школе я рисовал хорошо, и это занятие мне нравилось. В итоге, я поступил в художественное училище (Ивановская обл.),
на факультет «Миниатюрной живописи».
Лаковая миниатюра – это роспись декоративно–прикладных изделий (шкатулки, вазы и др.) с Папье-маше - начал свой рассказ Александр.
А что было после?
- После окончания училища, приехал в Рени и устроился в Художественную мастерскую – художником-оформителем.
На работе писал плакаты в стиле «Соцреализма», дома – изготавливал д/прикладные изделия и расписывал их – дарил и продавал.
Параллельно занимался живописью, писал картины – для души, иногда для тела.
Что вдохновляет художника Халова?
- Природа – проматерь всего сущего. Ее Красота, Величие, Разнообразие и Таинство.
…Мерцание рассвета и угасание заката, цветение весны и увядание осени, калейдоскоп красок лета и чистота студеной зимы, половодье и туманы над рекой; и конечно же – красивое творенье рук человеческих.
Способность воспринимать прекрасное и безобразное – рождается внутри.
Для одних, пение птиц за окном – это всего лишь шум, для других – это Мелодия природы; для одних, желтая листва - всего лишь сор, для других – еще один Виток жизни;
В капле слезы – иногда таится радость, иногда – печаль.
Вдохновляет не равнодушие, а внимание. На этом видимо, и держится все живое…
Мир глазами художника.
- Мир скорее такой, каким мы его воспринимаем. Чем позитивнее мы смотрим – тем лучше он «становится», и Увы ! – наоборот.
Мир «переделывать» не стоит . Все это «дорого» обходится, думаю - это Божье ремесло.
Может просто любить.
Я не стараюсь фотографически копировать природу, но и идеализировать тоже.
Все течет – все меняется. Я выбираю «точку зора» - наиболее отображающую действительность, т.е. «не уходя от прекрасного», я стараюсь изобразить динамику природы; и перенести фрагмент «прекрасного мгновения» на полотно.
Если пишется с натуры – то это «ближе к натуре», если по памяти – «ближе к памяти».
Но в любом случае – глаз и рука художника - творца, все - же просматривается…
Что же все - таки чаще пишется, и о чем?
- Пейзаж конечно – природа неисчерпаема, в своем круговороте. Времена года в Бессарабских краях предоставляют массу живописных фрагментов.
Если художник передает не только «лицо», но и «душу», только тогда природа доверяется ему ; природа общается с ним – открывая ему не только красоту, но и суть.
…Все о том же, о Вечном: Добре и зле, Правде и лжи, Красоте и безобразии…
Бывает, пишу и Портрет – тут ответственнее, чтобы показать уникальность образа, отображающий внутренний мир – требуется «божья искра».
Вот Натюрморт – я люблю. Создавать самому фрагмент природы, композицию и вдохнуть в него жизнь, вопреки определению – это уже творение.
Когда я передаю, гладь стекла или блики на воде, я вижу не краски – я вижу стекло и воду…Примерно так, «мертвое» становится «живым» и ремесло переходит в творчество…
Два художника в семье, это не много?
- Не два, а три – жена и дочь. Это взаимопомогает.
Первый мой критик – это жена, затем дочь. Они «судят» профессионально, и говорят искренне; может это не всегда лестно, но всегда правдиво.
Я отношусь к их работам снисходительнее, в плане замечаний. Не критика – а совет.
Что-то получается долго и дорого, что-то быстро и дешево – все по теме, по работе.
Что-то окупается материально, что-то морально. В любом случае – мы работаем «вместе».
Вот так и уживаемся…
Что-то получается долго и дорого, что-то быстро и дешево – все по теме, по работе.
Что-то окупается материально, что-то морально. В любом случае – мы работаем «вместе».
Вот так и уживаемся…
А как уживаются быт и творчество?
- Да, быт заставляет с собой считаться, но если мне нужны краски или холст – я их приобретаю. Иногда холсты, подрамники, рамки и др. – я готовлю сам. Все приобретать – это дорогое удовольствие. И все-же, приоритет я отдаю творчеству, иногда в ущерб быту.
Искусство требует жертв.
Семья – художники, они понимают и поддерживают.
Это в романах – художник бедный и несчастный. У нас, Слава Богу, хорошо…
Пару слов, насчет плодов.
- Сейчас в краеведческом музее, проходит выставка моих картин – отзывы пока положительные. Планируется выставка в Одессе. Экспозиция – выставляет картины художника на суд публики, выставляет мастерство художника, мировоззрение, и где-то, и сокровенное. Это уже ответственность.
Художник – носитель культуры, ибо культура начинается с красоты, а красота – с внутреннего позитива. После посещения выставки, многие по-другому начинают смотреть на природу вещей, у кого-то происходит переоценка ценностей; но всякий входящий в храм искусства – равнодушным не уходит.
…Живая капля, упавшая в душу, как зерно – упавшее в землю, может дать хорошие всходы. Пусть красота спасет Человека, а Человек спасет природу.
Природа в позитиве, но жизнь иногда в негативе – УВЫ!
-Негатив – это чужеродное. Наш первородный грех – это ошибка.
Ошибки исправляются.
Ошибки исправляются.
Надо любить друг друга, соприкасаться с прекрасным и посещать художественные выставки. Ренийским художникам не хватает Выставочного зала и Общества художников.
На прошлую власть «сетовать» бесполезно, на эту – хоть есть надежда.
Отдел культуры не справился с этими вопросами. На морвокзале например, идеальные условия для выставочного зала, там пустуют просторные помещения, с видом на Дунай – порт их не использует.
Аренда, содержание и пр. - выходят в «копейку», в этом и наверное вся загвоздка.
«Сам не гам и другим не дам» - это обывательская психология тянет назад, а это все культура…
У нас достаточно талантливых людей, а им практически негде реализовываться. Еще больше талантливых детей, только мы выпустили более 20-ти ребят.
Будем надеяться что «лед тронется», и мы будем поддерживать и освещать, не только «шлягеры» и «политиков», а и художественную культуру…
И напоследок – ваши планы?
- Жить, Любить, Работать… Заключил Александр.
…День уходил, уходили и мы. Легкий ветер, разносил по тротуару тополиный пух, похожий на зимний снегопад – но не то…
Разглядеть и сделать правильный выбор. Помочь Человеку – наверное, в этом и есть предназначение художника.
Встреча с талантливым человеком – это скорее прикосновение к высокому, которое помогает раскрыть «прекрасное в себе»…
АЛЕКСАНДРУ ХАЛОВУ - ПРИЗНАТЕЛЬНОСТЬ РЕНИЙЦЕВ И ТВОРЧЕСКИХ УСПЕХОВ .
Автор: И. Соколов
